Ha cursado estudios de música en los conservatorios Andrés Isasi de Getxo (violonchelo, 1990-1993), Juan Crisóstomo Arriaga de Bilbao (1993-1997) y Conservatorio Superior de Música Jesús Guridi de Vitoria dónde ganó el Premio extraordinario de fin de carrera, después de lo cual continuó recibiendo clases en París. Estudió composición en el Real Conservatorio Superior de Madrid (2003-2007) y es licenciado en Historia Contemporanea por la Universidad de Deusto (1994-1998).
De estos estudios surgen sus colaboraciones como violonchelista durante dos años en la Orquesta de Cámara Santa Cecilia (1995-1997), en la Edinburgh University Music Society Symphonic Orchestra en 1998 y en la Joven Orquesta del País Vasco entre 1999 y el año 2004. Posteriomente ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Orquesta Sinfónica de Madrid.
En 1999, comienza su carrera como compositor de bandas sonoras colaborando junto al realizador Koldo Serra para los cortometrajes Amor de madre y El trabajo de Igor Legarreta, Emilio Pérez Pérez. Más tarde seguiría colaborando para este formato de ficción con los cortometrajes Torre (Óskar Santos, 2000); Hauspo Soinua (Inaz Fernández, 2000); Retruc (Francesc Talavera, 2001); Loops (Tucker Dávila, 2001); Amor, dinero y salud, por este orden (Marc Vigil, 2001); El hombre esponja (J. A. Bayona, 2002); El tren de la bruja (Koldo Serra, 2004); A las 7:35 de la mañana (Nacho Vigalondo, 2004); Temporada baja, (Sergio G. Sánchez, 2003); El soñador (Óskar Santos, 2004); El gran Zambini (Igor Legarreta y Emilio Pérez, 2005) y Dime que yo (Mateo Gil, 2008). Ganador del Goya al mejor cortometraje.
Entre sus partituras – que ya superan las 50 creaciones- para largometrajes se encuentran, entre otras, las películas Agujeros en el cielo (Pedro Santos,2004); The Birthday(Eugenio Mira, 2004), El síndrome de Svensson (Kepa Sojo, 2006); Bosque de sombras (Koldo Sierra, 2006); Savage Grace (Tom Kalin, 2007); El orfanato(J.A. Bayona, 2007) por la que estuvo nominado al Goya por la Mejor Música Original en la edición de 2008.
La zona (Rodrigo Plá, 2007), Eskalofrio (Isidro Ortiz, 2008); Sexy Killer (Miguel Martí, 2008); Spanish Movie (Javier Ruiz, 2009); El mal ajeno (Oskar Santos, 2010); Lope (Andrucha Waddinton, 2010); Los ojos de Julia (Guillem Morales, 2010); La trampa del mal (John Dowdle, 2010); 5 metros cuadrados (Max Lemke, 2011); BabyCall (Pål Sletaune, 2011); Lo Imposible (J.A. Bayona, 2012). Por la que estuvo nominada al Goya por la Mejor Música Original en la edición de 2013.
Mama (Andrés Muschietti, 2013); Los últimos días (David Pastor y Alex Pastor, 2013); Zipi y Zape y el club de la canica (Oskar Santos, 2013); The Adventurer: The Curse of the Midas Box (Jonathan Newman, 2013); Ocho apellidos vascos (Emilio Martínez Lázaro, 2014); Hércules (Brett Ratner, 2014); La cumbre escarlata (Guillermo del Toro, 2015); Orgullo + Prejuicio + Zombis (Burr Steers, 2016); Gernika (Koldo Serra, 2016); Zipi y Zape y la isla del Capitán (Oskar Santos, 2016).
Un monstruo viene a verme (J.A. Bayona, 2017), ganadora del Goya a la mejor música original en 2017. Contratiempo (Oriol Paulo, 2016); Ozzy (Alberto Rodríguez y Nacho La Casa, 2016); El guardián invisible (Fernando González Molina, 2017); Deep (Julio Soto Gurpide, 2017); Inmersión (Wim Wenders, 2017); El secreto de Marrowbone (Sergio G. Sánchez, 2017); Thi Mai, rumbo a Vietnam (Patricia Ferreira, 2017); Que baje Dios y lo vea (Curro Velázquez,2017); Las leyes de la termodinámica (Mateo Gil, 2017); Los futbolísimos (Miguel Ángel Lamata, 2017), Superlópez (Javier Ruiz Caldera, 2017), Durante la tormenta (Oriol Paulo, 2018), 70 Binladens (Koldo Serra, 2018), El hijo del acordenoista (Fernando Bernués, 2018) y Lo nunca visto (Marna Seresesky, 2019).
Ha puesto además música a documentales como Hijos de las nubes (Álvaro Longoria, 2012) o Garbo, el hombre que salvó al mundo (Edmon Roch, 2009) ganador del Goya al mejor Documental además de a series de televisión como Karabudjan (2010) y Gominolas(2007), Apaches (2017), La otra mirada (2018) y Diablero (2019) para Netflix.
Ha compuesto música para las obras de teatro Continuidad de los parques, de Jaime Pujol; Macbeth (Eusebio Poncela y María Ruiz, 2004); Colabora habitualmente con el dramaturgo Alfredo Sanzol desde 2008 en producciones teatrales como Sí pero no lo soy, Días estupendos, En la Luna y Aventura, La ternura, La respiración, La valentía. En 2015 compone la música de Hacia la alegría-vers la joie, una producción para el Festival d’Avignon creada por Olivier Py. En 2018, participó poniendo la banda sonora al proyecto Humanity at Music: una mirada artística e innovadora sobra la experiencia cooperativa de Mondragón
Ha dirigido, entre otras, a la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, Orquesta Phillarmonia de Londres, Orquesta y coro de TVE, London Metropolitan Orchestra, Orquesta Sínfónica de Málaga, Orquesta Sinfónica de la Radio de Budapest, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta de Extremadura, Orquesta de Navarra, Orquesta Nacional Checa,Orquesta del Principado de Asturias, Orquesta de Extremadura y Orquesta Sinfónica de Galicia. Durante los últimos años ha grabado la gran mayoría de sus producciones con orquestas públicas españolas, cuestión en la que pone un empeño personal.
Ha producido álbumes y conciertos en directo de Pasión Vega, Ken Zazpi, Amancio Prada, Raphael, Doctor Deseo, entre otros.
También compone obras de concierto como la cantata de navidad Gabon dut anuntzio y Viento del Oeste para orquesta sinfónica, encargo de la AEOS para la Orquesta de Bilbao.
Entre sus próximos proyectos está el encargo de la Orquesta Sinfónica de Navarra de un concierto de cello para Asier Polo y un concierto para dos flautas para la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias.
Premios y reconocimientos
En 2008 estuvo nominado al Goya por Mejor Música Original gracias a su participación en El Orfanato. Película por la que ganó la Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos y el Premio de la Música que concede la SGAE.
En 2012 fue galardonado con el Premio Ojo Crítico de RTVE en la modalidad de música clásica valorándose su “capacidad como compositor de una música creada específicamente para el cine y que, al mismo tiempo, tiene la virtud de trascender y alcanzar entidad propia”.
Repitió la nominación al Goya a Mejor Música Original con las películas Lo imposible (2013) y Un monstruo viene a verme (2017). Con esta última, además de ganar el Goya, recibió el Premio Feroz y la Medalla del Círculo de escritores cinematográficos.
También ha sido nominado como compositor del año 2016 por la Asociación de Críticos Internacionales de Música de Cine.
Es, además, miembro de la AMPAS (America Motion Picture Arts and Sciences)