Interpretados por las voces de Alberto Amarilla y Paula Prendes, una selección de textos íntimamente tejida a lo orquestal te sumergirá en el universo infinitamente grande e infinitamente pequeño de uno de los libros más leídos del mundo.

Después del éxito internacional de la música original de Thierry Huillet para violín y piano, el compositor orquestó una nueva versión para las principales orquestas francesas, que ahora llega a España.

Alberto Amarilla

Debuta en el cine con Mar adentro, dirigida por Alejandro Amenábar, y galardonada con 14 premios Goya y un Oscar en la categoría de «Mejor película de habla no inglesa».

Posteriormente llegaría El camino de los ingleses, dirigida por Antonio Banderas, y con la que consigue su primera nominación a los premios Goya como «Actor Revelación» y se hace con el galardón otorgado por la Fundación Lumière al «Actor Revelación».

Entre 2009 y 2011 rueda Fuga de cerebros y Fuga de cerebros 2 —dirigidas por Fernando González Molina y Carlos Therón respectivamente, y en las que interpreta a invidente—, y la coproducción internacional rodada íntegramente en inglés, Imago mortis, dirigida por Stefano Bessoni, y en las que comparte protagonismo con Geraldine y Oona Chaplin.

En televisión ha intervenido en series como Arrayán, para Canal Sur; El Comisario, de Telecinco; Mis adorables vecinos, de Antena 3; Pelotas, para Televisión Española; o Acusados, de Telecinco, por la que fue nominado en 2011 a los Premios de la Unión de Actores en la categoría de «Mejor actor de reparto». Estos trabajos para la pequeña pantalla han sido compaginados con otras tantas producciones teatrales como El León en invierno —del texto original de James Goldman—, La gala de los teatros —dirigida por Juan Carlos de la Fuente—, Antígona —bajo la dirección de Mauricio García Lozano y que representó en el Festival de Teatro Clásico de Almagro—, o Lúcido —dirigida por Amelia Ochandiano—.

En 2014, rueda Embarazados —dirigida por Juana Macías—, y protagoniza uno de los capítulos del Ministerio del tiempo, de Televisión Española. Un año después, participaría en la tvmovie para Canal Sur, Conexión Almería, y se incorporaría al reparto Carlos V: El Emperador. Ya en 2016 participa en la obra de teatro La ciudad borracha dirigida por Enio Mejía.

En 2017 regresa a los escenarios con la obra Buffalo dirigida por David Barrocal y a la televisión con la serie Derecho a soñar. Un año más tarde representa en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida la obra Hipólito, dirigida por Emilio del Valle. En 2020 se incorpora a la serie de Amazon Prime Video, El internado: Las Cumbres y a la temporada final de La casa de papel de Netflix.

Paula Prendes

Ha sido redactora y locutora de informativos en la SER Gijón, de deportes en la SER Salamanca, de los informativos de Localia de Madrid y reportera en El octavo mandamiento, programa de entretenimiento dirigido por Javier Cárdenas en Localia de Madrid. También ha presentado Electronic Arts, programa emitido en una conocida web de videojuegos y ha colaborado como reportera en la MTV.

En televisión, ha protagonizado la serie Somos cómplices (Antena 3) y Becarios (Telecinco) y ha participado en otras como Bicho malo (nunca muere) (Neox), Hermanos y detectives (Telecinco), así como en el último capítulo de Los hombres de Paco (Antena 3).

En Periodistas FC trabajaba como presentadora y reportera del programa junto a los presentadores Dani Mateo y Ricardo Castella. Desde la cancelación de este programa, se incorporó como reportera de Sé lo que hicisteis…, también en La Sexta. En junio de ese mismo año acaparó la portada de la revista Primera Línea y en julio, de FHM.

Desde 2011 y hasta 2013 participó en la serie de Antena 3 Gran Hotel como Cristina Olmedo, siendo la hermana de Julio Olmedo (Yon González). En 2012 comienza una nueva serie Imperium, el spin-off de Hispania, la leyenda con Lluís Homar, Nathalie Poza o Ángela Cremonte, entre otros. En noviembre de ese mismo año, volvió a ser portada de la revista FHM. En 2013 dio vida a Carolina Jiménez en Gran Reserva: El origen para TVE, precuela de la serie Gran Reserva. Desde 2014 y hasta 2015 estuvo en la serie B&b, de boca en boca para el prime time de Telecinco en la que dio vida a Martina.

En mayo de 2015, se anuncia su fichaje por La 1, para conducir en el prime time de la cadena el programa Cocineros al volante.​ En 2016 ficha para la segunda temporada de Víctor Ros como protagonista femenina.​ Además, participa en la cuarta temporada de Velvet actuando en tres episodios. En 2017 participa en la obra de teatro La madre que me parió, renovada para una segunda gira estrenada el 23 de agosto del mismo año.​ En julio ficha por Zapeando, trabajando en este hasta 2019 como colaboradora.​

En abril de 2018 se confirma su participación en la tercera edición del concurso MasterChef Celebrity.​ Desde 2019 presenta, con Boris Izaguirre, Prodigios en TVE. En octubre de 2019 se incorporó con un papel fijo a la serie diaria Servir y proteger interpretando a Lara Muñoz.

Thierry Huillet

Thierry Huillet es un músico polifacético que ha alcanzado la excelencia en los campos de la creación y la interpretación musical.

Su producción incluye más de 100 obras que han logrado un gran éxito. «El Principito, Música para orquesta sinfónica» es interpretada por muchas orquestas: Orchestre National du Capitole de Toulouse (2019 y 2020), Orchestre de Pau-Pays de Béarn (2019), Orchestre National de Lille (2021), Orchestre National de Patagonia (2019), Orchestre de Chambre de Chisinàu, Moldavia (2019), Orchestre de la Suisse Romande (2021).

Como pianista, ganó el Gran Premio del Concurso Internacional de Piano de Cleveland (EE. UU.), uno de los concursos más grandes del mundo. También es el finalista de las competiciones de Busoni (Italia) y Tokio (Japón).

Thierry Huillet obtuvo los más altos premios en el Conservatorio Nacional Superieur de Musique de París.

Ha actuado en los principales escenarios de todo el mundo, en recitales y como solista con orquesta (RAI Orchestra, Cleveland Orchestra, Orchestre National de Lille, Orchestre du Capitole de Toulouse, Orchestre des Pays de la Loire, etc.).

También ha dirigido con éxito orquestas como la Korean Chamber Orchestra, la Toulouse Chamber Orchestra o el Ensemble Instrumental de Corse.

Forma con su esposa Clara Cernat un reconocido dúo que ha tocado en muchos países, desde París a Lima, pasando por Londres, Roma, Madrid, Santiago de Chile, Tokio y muchas otras grandes metrópolis musicales.

Clara Cernat, concertino

Violinista y violista franco-rumana, Clara Cernat es una de las principales representantes de la brillante escuela rumana de violín. Discípula del maestro Stefan Gheorghiu, obtuvo los más altos premios en la Academia de Música de Bucarest, antes de perfeccionar sus habilidades con los grandes violinistas Tibor Varga e Igor Ozim en Suiza y Alemania.

Actúa regularmente como solista en lugares y festivales de primer nivel en todo el mundo, como el Théâtre de la Monnaie (Bruselas), Seoul Arts Center (Corea del Sur), el Palau de la Musica, el Auditori y el Teatro del Liceo, National Center for Performing Arts (NCPA-Beijing), Festival Enesco (Bucarest), Festival Croisements (China), Filarmonica Romana (Italia), Théâtre du Châtelet (París), Teatro Gran Rex (Buenos Aires), Accademia Santa Cecilia (Roma), Kings Place Festival (Londres), recorriendo muchos países.

Como solista con orquesta, interpreta los principales conciertos del repertorio y crea nuevas obras para violín o viola, acompañada por conjuntos como la Orchestre National du Capitole de Toulouse, la Orchestre National de Pau-Pays de Béarn, la Orchestre de Chambre de Toulouse, la Korean Chamber Orchestra, la Camerata Regala y la National Orchestra of Romanian Radio, la Empordà Chamber Orchestra, la Filarmonica Banatul Timisoara, la Barcelona Wind Orchestra, la Slovenian National Radio Orchestra.

Sus conciertos y grabaciones se emiten en radio y televisión (KBC1 TV Seúl, France3, BBC, Radio France, CCTV China, Slovenian Radio-TV, RAI, Deutsche Welle, Radio România, TVR).

Sus CDs de la música de Enesco, Bloch, Turina, Kunc, Beethoven, Brahms, Fauré, Liszt, Saint-Saëns, Huillet le han valido el reconocimiento unánime de la crítica especializada (Evénement Télérama, Recomendado por Classica, Coup de coeur Piano Magazine, 5 Diapasons, Le Choix de France-Musique). Sus grabaciones para la radio rumana han entrado en la Fonoteca de Oro, dándole un lugar destacado en los corazones del público rumano.

Jhoanna Sierralta

Jhoanna Sierralta, venezolana formada en el Sistema de Orquestas de Venezuela con una amplísima experiencia a nivel orquestal, comienza su camino en la dirección en 2015 con los maestros Miguel Romea y Andrés Salado en la Academia Opus 23 en Madrid. 

Es directora asistente en la Orquesta Joven de Extremadura y fue una de las directoras seleccionadas para realizar el I Curso de Dirección de la Orquesta de Extremadura en 2018, poniéndose frente a la orquesta en el concierto de cierre. Ha sido invitada a encuentros de la Joven Orquesta de Canarias y la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid.

En 2018 dirigió la orquesta y coro de Music Art Project, un proyecto inspirado en El Sistema, para celebrar el día de Europa en Belgrado, Serbia. En 2019 fue invitada al podio de la Orquesta de Castilla y León en sus conciertos didácticos.

Su trayectoria profesional comienza en 2002 en la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela como viola solista y tutti durante 13 años bajo la batuta de Gustavo Dudamel. Dentro de esta formación trabajó con Claudio Abbado y Sir Simon Rattle en repetidas oportunidades, tanto en Caracas como Europa y Estados Unidos. Lorin Mazzel, Nikolaus Harnoncourt, Esa-Pekka Salonen, Krzysztof Penderecki, Frübeck de Burgos son otros de los grandes directores que han formado parte de la trayectoria de Jhoanna.

Ha participado en más de 14 grabaciones con Deutsche Grammophon, la Orquesta Simón Bolívar y Gustavo Dudamel. También en encuentros de orquesta tocando junto a la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, la Mahler Chamber Orchestra y la Orquesta de Gotemburgo, entre otras.

Con este bagaje musical y humano Jhoanna comienza a abrirse camino en la dirección orquestal en España de manera impetuosa y carismática, teniendo presente sus más de 20 años de experiencias en ámbito orquestal  en grandes escenarios y con maestros de gran trayectoria artística.