Fernando Velázquez, compositor
Fernando Velázquez es, además de un nombre imprescindible en la composición de música para cine, series de televisión y teatro, un creador polifacético, fuertemente vinculado con el mundo orquestal clásico: director de orquesta, compositor de música sinfónica, violonchelista, arreglista, escritor de canciones…
Pertenece a la larga tradición de músicos del siglo XX que han brillado en el campo de la música cinematográfica y también en otros idiomas musicales, con nombres como los de John Williams, Ennio Morricone o Leonard Bernstein.
Fernando Velázquez es compositor de bandas sonoras premiadas y memorables. Ha firmado la música de casi todas las películas de J.A. Bayona, uno de los directores de cine españoles de mayor éxito nacional e internacional y el de mayor impacto en Hollywood.
Para el director catalán ha compuesto las bandas sonoras de El orfanato, Lo imposible o Un monstruo viene a verme, esta última premiada con el Goya a la mejor música original en 2017, entre otros galardones.
También es el autor de la música de algunas de las películas más taquilleras del cine español, como Ocho apellidos vascos, Los ojos de Julia, El silencio de la ciudad blanca, Contratiempo, Los Renglones Torcidos de Dios, Momias o series tan importantes como Patria, El inocente o Alma.
Su experiencia en Hollywood incluye películas como La cumbre escarlata, dirigida por Guillermo del Toro, o La trampa del mal, creación de M. Night Shyamalan, director de El sexto sentido.
Fue requerido por el mismísimo Wim Wenders para poner música a Inmersión, su película de 2017.
Las composiciones de Fernando han animado el trabajo de estrellas como Ewan McGregor, Naomi Watts, Sigourney Weaver, Tom Holland o John Hurt.
Fernando Velázquez presume también de una relevante y premiada faceta como músico y compositor clásico. Entre sus más de 250 composiciones sinfónicas destaca un reciente hito: el lanzamiento discográfico de Viento, un concierto para violoncello y orquesta grabado en 2020 con el prestigioso violonchelista Johannes Moser y junto con la Euskadiko Orkestra. Este trabajo ha sido editado por el emblemático sello Pentatone.
Cabe mencionar también Humanity At Music, una cantata traducida a varios idiomas y convertida en el himno internacional del cooperativismo. Parte de un proyecto artístico de intercooperación en el que se reúnen disciplinas artísticas como la música, la narrativa, el canto, la ilustración, el teatro y la danza.
También destaca un Concierto para trombón y orquesta, grabado por Ximo Vicedo y Euskadiko Orkestra en 2020. O Viento del Oeste, obra encargo de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS) y la Orquesta Sinfónica de Bilbao (BOS).
Como director de orquesta se ha puesto al frente de la Philharmonia de Londres, la London Metropolitan, la Orquesta Nacional Checa, la orquesta de la Budapest Radio, y las orquestas sinfónicas de RTVE, Bilbao, Euskadi, Extremadura, Galicia, Comunidad de Madrid, Navarra, Murcia, Principado de Asturias y Sevilla, entre otras.
Como arreglista ha llevado a cabo arreglos orquestales de piezas de otros compositores (como una versión del célebre Cántico espiritual de Amancio Prada, basado en los poemas de San Juan de la Cruz, por ejemplo) o para el último disco de Jorge Drexler, Tinta y tiempo, con el que ha sido galardonado con el Grammy latino 2023 al mejor arreglo musical.
