Alon Kariv

Ganador del KlavierOlymp del Kissinger Sommer Internationales Musikfestival 2025, Alon Kariv es uno de los jóvenes pianistas más destacados de su país natal, Israel. Desde su primera infancia ha obtenido primeros premios en todos los concursos nacionales de piano de Israel y ha actuado en las salas y ciclos de conciertos más prestigiosos del país. Ha colaborado con numerosas orquestas israelíes de primer nivel, entre ellas la Orquesta Filarmónica de Israel, la Orquesta Sinfónica de Jerusalén y la Orquesta Sinfónica de Haifa.

Fuera de Israel, ha trabajado con formaciones tan relevantes como la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín, la Orquesta de Cámara Inglesa, la Orquesta Filarmónica de Liverpool, la Orquesta de Radio y Televisión de Eslovenia y la Orquesta Sinfónica Kyiv Virtuosi, entre muchas otras.

Alon ha actuado en Estados Unidos, con presentaciones en el Carnegie Hall, el Lincoln Center y el Merkin Hall de Nueva York. En Europa ha realizado giras por el Reino Unido, Alemania, los Países Bajos, Italia, Suiza, Polonia y Eslovenia. En 2024 llevó a cabo una gira por seis ciudades de Estados Unidos con la Orquesta Sinfónica Kyiv Virtuosi, interpretando el Concierto para piano n.º 1 de Felix Mendelssohn, incluyendo una actuación en el Carnegie Hall. Entre los directores que le han invitado figuran Zubin Mehta, Julian Rachlin, Ivor Bolton, Ilan Volkov, Roberto Forés Veses, Yoel Levi, Steven Mercurio, George Pehlivanian y Karl‑Heinz Steffens.

Recientemente ha sido seleccionado para participar en la prestigiosa serie Rising Stars del Stadtcasino de Basilea, en Suiza. En la presente temporada, Alon debuta con la Camerata de Israel Jerusalén, bajo la dirección musical de Avner Biron, en recital en el Auditorio Maximum de Varsovia, así como en concierto con orquesta en el Festival de Bad Kissingen 2026. A finales de este año realizará una gira por Europa del Este con la Orquesta Sinfónica de Jerusalén, bajo la batuta de su director musical, Julian Rachlin. La próxima temporada girará por el Reino Unido con la Orquesta Sinfónica Nacional Checa, dirigida por su director musical, Steven Mercurio.

La obtención del primer premio en el KlavierOlymp del Kissinger Sommer Internationales Musikfestival 2025 supuso un momento decisivo en la trayectoria de Alon, especialmente si se tiene en cuenta que este distinguido concurso selecciona e invita individualmente a solo seis de los mejores jóvenes pianistas del mundo para competir en Bad Kissingen, todos ellos galardonados en otros concursos internacionales de gran relevancia.

Entre los numerosos premios de Alon se incluyen el primer premio del concurso nacional israelí Piano Forever en 2020 y el primer premio del concurso para jóvenes artistas de Jerusalén en 2022. En 2023 obtuvo el segundo premio en el International James Mottram Piano Competition de Mánchester, donde trabajó con el director Domingo Hindoyan, y el tercer premio en el International Piano Competition del Kaufman Center de Nueva York. Entre 2010 y 2016 recibió anualmente una beca de excelencia de la America‑Israel Cultural Foundation. Es antiguo miembro del reconocido MultiPiano Ensemble, con el que realizó dos grabaciones para el sello Hyperion.

Recientemente ha grabado su primer álbum como solista junto a la Orquesta de Cámara Inglesa, con obras de Frédéric Chopin y de su alumno Carl Filtsch, cuya publicación está prevista próximamente.

Ha participado en numerosas clases magistrales impartidas por algunos de los más destacados intérpretes y pedagogos del mundo, entre ellos Murray Perahia, Sergei Babayan, Alexander Korsantia, Tatiana Zelikman y Garrick Ohlsson.

Nacido en 1999, comenzó sus estudios de piano a los siete años con Hanna Barzilay y, desde los quince, continuó su formación con el profesor Tomer Lev en la Escuela de Música Buchmann‑Mehta de la Universidad de Tel Aviv, donde recientemente ha completado sus estudios de grado y actualmente cursa el máster con los profesores Tomer Lev y Arie Vardi. Entre 2017 y 2019 estudió en la Escuela Juilliard de Nueva York bajo la tutela de Yoheved Kaplinsky y Julian Martin.

Pablo Rus Broseta

El director de orquesta Pablo Rus Broseta es reconocido internacionalmente por su programación dinámica y sus interpretaciones reflexivas y transparentes. Ha desarrollado un amplio repertorio que abarca desde Jean‑Philippe Rameau hasta John Adams, prestando especial atención al gran repertorio sinfónico y a la nueva creación.

En 2015 fue nombrado director asistente de la Orquesta Sinfónica de Seattle, obteniendo poco después el puesto de director asociado, que desempeñó hasta 2019. Durante su etapa en Seattle dirigió una gran variedad de programas, con especial atención a monográficos dedicados a compositores como Serguéi Prokófiev, Dmitri Shostakóvich o Johannes Brahms. Asimismo, realizó proyectos discográficos y colaboró con solistas como Itzhak Perlman, Renée Fleming o Joshua Bell.

De 2017 a 2024 ocupó el puesto de director de la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana. Pablo Rus Broseta ha dirigido formaciones como la Orquesta Sinfónica de la BBC, la Orquesta Sinfónica de la WDR de Colonia, la Orchestre Les Siècles, la Orquesta Sinfónica de Detroit, la Orquesta Filarmónica de Orlando, la Orquesta Sinfónica de Carolina del Norte, la Orquesta Sinfónica de Houston, la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, la Orquesta Filarmónica Real de Lieja, la Orquesta Sinfónica de Bilkent, la Sinfonietta de Basilea, la Orquesta y Coro Nacionales de España, la Orquesta Sinfónica de RTVE, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta de la Comunitat Valenciana (Palau de les Arts), la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña y el Ensemble Intercontemporain.

Mantiene una estrecha relación con la Orquesta Sinfónica de la SWR de Stuttgart y el Ensemble Modern de Fráncfort desde su aparición conjunta en el Festival Musica de Estrasburgo en 2014. En las últimas temporadas ha trabajado con solistas como Beatrice Rana, Vilde Frang, Yo‑Yo Ma, Edgar Moreau o Ingrid Fliter, entre otros.

Como firme defensor de la música actual, ha colaborado con compositores como Wolfgang Rihm, Thomas Adès, Philippe Manoury, Magnus Lindberg, Franck Bedrossian, Márton Illés o Francisco Coll. Asimismo, ha participado en festivales como Klangspuren Schwaz, Donaueschinger Musiktage, Ensems, Wittener Tage für Neue Kammermusik, Cresc… Frankfurt, así como en el multidisciplinar Transart Festival de Bolzano.

Cabe destacar su reciente reencuentro con la Sinfonietta de Basilea, la Orquesta Nacional de España, el Ensemble Modern o el Palau de les Arts, tras la exitosa producción de El retablo de maese Pedro de Manuel de Falla. En marzo de 2026 debutará con la Orquesta Filarmónica de Londres en el Southbank Centre.

Tras estudiar composición y saxofón, Pablo Rus Broseta se formó en dirección de orquesta en Lyon, en el Conservatorio de Ámsterdam y en la Universidad de las Artes de Berlín. Ha recibido el asesoramiento de maestros como Bernard Haitink y Pierre Boulez en el marco del Festival de Lucerna, y trabajó junto a François‑Xavier Roth durante su etapa como director asistente de la Orquesta Filarmónica Real de Lieja.

En 2011 fundó la orquesta de cámara Grup Mixtour con el objetivo de desarrollar una programación ecléctica y multidisciplinar.